На курсе вы научитесь
Безошибочно подбирать материалы для реалистичной акварельной живописи, не тратя кучу времени и денег на покупку бесполезных вещей.
Грамотно создавать и подбирать фотографии для акварельной иллюстрации, а также делать полезные пометки при изучении натуры.
Иметь готовую цветовую карту как подсказку по подбору нужных красок для написания разных видов металлических сплавов.
Контролировать степень влажности акварельной бумаги для получения различных художественных эффектов.
Применять знания основ академического рисунка и живописи для создания 3D-эффекта в акварельной иллюстрации.
Научиться рисовать то, чего нет в природе, грамотно комбинируя фотореференсы, натуру и знания академических основ рисунка и живописи.
Мы нарисуем изящные винтажные столовые приборы в реалистичной манере. Предадим нашему изображению 3D-эффект так, что окружающие будут пытаться взять нарисованные приборы с листа. Уделим особое внимание подбору материалов и узнаем «фишки» для получения наиболее реалистичного эффекта в иллюстрации.
Первый этап
Знакомство с материалами для реалистичной акварельной живописи: бумага, краски, кисти.
Приёмы работы с натурой и фотографией. На что обратить внимание при изучении натуры. Как правильно сделать фотографию для акварельной иллюстрации.
Поиск смесей акварельных красок для передачи разных видов металлических сплавов (серебро, медь, олово). Составление цветовой карты.
Обсуждение важных моментов для создания реалистичной иллюстрации. Передача объема с помощью светотени.
Тренировка заливок простых геометрических форм с передачей объема. Особенности работы с хлопковой бумагой. Ученики делают пробные заливки на запасных листах из 100% хлопка.
Рассказ о карандашном рисунке под акварель. Материалы, особенности. Перенос контурного рисунка на акварельный лист с помощью светового стола – рассказ и демонстрация
Второй этап
Подготовка листа к работе – смачивание его с обратной стороны.
Выбор цветовой палитры для работы над иллюстрацией с учетом выбранного цвета металла – подготовка замесов.
Первая заливка объекта.
Вторая заливка с обозначением теневых участков.
Третья, четвертая заливки с использованием разных цветовых сочетаний.
Проработка мелких деталей, микрорельефа на поверхности объекта.
Создание падающей тени около объекта.
Разбор «полётов». Проверка некоторых работ студентов